ENTREVISTA A MIGUEL LLANSÓ, director de CRUMBS

Aquí dejo el enlace a la entrevista que realicé, junto con David Roselló, a Miguel Llansó (director de Crumbs) para la revista digital Sala 1.

http://revistasala1.com/?p=6898

A continuación, la entrevista redactada con algunos de los puntos más destacados con los que nos deleitó Llansó:

1. ¿Cómo nace Crumbs?

Antes de Crumbs, hicimos un corto que se llamaba Chigger Ale, que va de un clon de Hitler que va a un bar en Adís Abeba; entonces, digamos que todo parte más o menos de la misma idea: de la observación de Etiopía y de su capital como una ciudad que está sufriendo muchísimos cambios pero que, a la vez, está sufriendo una desintegración, provocada por la agresividad más terrible del capitalismo. En Adís Abeba se venden CD's de Beyonce por la calle, digamos que lo que llega de la globalización no es Shakespeare, más bien es toda la basura más popular. Es lo que está pasando en el mundo con la globalización, no se está globalizando la Biblioteca de Alejandría. A todos estos elementos hay que añadirles el hecho haber conocido a Daniel Tadesse, que es mi actor fetiche, un actor que te lleva a otros mundos; esto también unido a los paisajes de Etiopía y a todo lo que te pueden sugerir, crean una especie de distopía futurista que es Crumbs.

2. Crumbs significa "migajas" en español, algo muy acorde a una narración post apocalíptica en la que solo quedan restos, pero ¿cuál es el verdadero significado del título?

Claro, es lo que queda de una civilización que se ha descompuesto, entonces estas pequeñas migajas son los objetos y las chorraditas que quedan de una civilización. Muchas veces, objetos kitsch que flotan a la deriva son como las esquirlas del paleolítico que uno puede encontrarse 15.000 años después; si nuestra generación, dentro de 15.000 años, encuentra vestigios de nuestra cultura serán ciertamente terribles. Además, estas migajas, tienen detrás de su fabricación la manera en la que se comercializan, una manera que esconde sufrimiento de muchas personas, gente que trabaja muchas horas para fabricarlas. Vivimos en un mundo muy extraño, donde el trabajo ha perdido totalmente su significado y somos capaces de trabajar 10 o 12 horas por tareas que ni siquiera entendemos; nos hemos convertido en migajas de nuestra propia civilización.

3. Batman y Superman también juegan un papel importante en la película, dos superhéroes que nada tienen que ver con el protagonista de Crumbs... ¿o sí?

Sí, bueno, lo primero es que todos esos objetos no se contraponen a una cultura de Etiopía, igual que no se contraponen a nuestra propia cultura. Creo que vivimos, precisamente, en ese desarrollo y en una continua asimilación de la "basura creativa" de la sociedad globalizada, que está ávida siempre de producir cosas nuevas, artículos, noticias, novedades que, a su vez, no representan ningún cambio en el modo de vida, sino una comercialización de las novedades. Entonces, ¿qué representan Superman y Batman? La idea del súper hombre, que es aquel hombre post capitalista que cree que todo es posible, que cree que va a ser rico; representan el sueño americano. Superman es una figura que, filosóficamente, pongo cerca de los nazis, porque es una figura que lo puede todo; representa la idea del hombre occidental que ha perdido toda idea de límite. Digamos que es el sueño americano y eso es lo que representa la globalización para mí.

4. A parte de los peligros de la globalización de un sistema capitalista desesperanzador, ¿de qué nos está hablando Crumbs? ¿qué nos cuenta esa pareja protagonista tan bonita y rara a la vez?

Entre todo este caos, donde las personas no saben si van a tener trabajo en el futuro o si van a acabar fabricando posters de Michael Jordan, tenemos a estas dos personas y la historia de un anti héroe que trata de descubrir quién es. Y en ese descubrimiento, él piensa que es más de lo que realmente es y se cree ese sueño americano, entonces al final tiene que descubrir verdaderamente quién es y descubre que a lo mejor no es tan fuerte como él pensaba, mientras ella se queda soñando en casa que a lo mejor no puede realizar todos sus sueños. Pero no está mal, el resultado es que pese a esto, no queda mal la cosa.

5. Al parecer el rodaje fue una auténtica aventura, ¿cuáles fueron algunos de los momentos más difíciles a la hora de sacar adelante este proyecto?

Tuvimos que viajar, tuvimos que dormir en tiendas de campaña; digamos que es un rodaje de aventura, como las películas que a mí me gustan, porque rodar es también tener experiencias vitales. El rodaje tuvo momentos ciertamente críticos, hubo un día que no fue muy bueno para el director de foto, Israel Seoane, porque nos despertamos y vimos una pradera preciosa para rodar y, no os fiéis nunca mucho de las praderas preciosas porque eran arenas movedizas, entonces puso un pie y se quedó metido hasta la rodilla, nosotros le intentábamos sacar y nos hundíamos también, entonces tuvimos que lanzarle un palo para que se agarrara. Bueno, al final nos entró un ataque de risa porque podría morir allí y era un poco ridículo, porque no sé, en un accidente de tráfico vale, pero no ahí. Después le conseguimos sacar y ese mismo día cogimos unos caballos para subir al pico de la montaña y se cayó del caballo, y después fuimos a rodar dentro de una cabaña y se dio con un palo en la cabeza. Entonces, parecía una película de Buster Keaton, teníamos que haberle rodado a él aquel día. Bueno, son cosas que luego recuerdas con gracia. Quizá a él no le haga tanta.

6. Algunos paisajes son bellísimos y, en ocasiones, parecen tener más importancia de lo normal. ¿Ha tratado en algún momento a estos como los protagonistas de la historia, como los emisores de sus mensajes?

Sí, claro. Cuando yo pensé en hacer Crumbs, visualmente, pensé en dos cosas: una es el actor Daniel Tadesse y otra son los paisajes. Creo que los paisajes son sobrecogedores y expresan ese sentimiento de una civilización acabada. Muchos paisajes que habrás visto son ruinas, entonces estas son terribles y atractivas a la vez, porque nos hacen pensar que aunque se haya acabado la civilización, queda una belleza.

7. Podemos ver en Crumbs referencias a 2001: Odisea en el espacio o a la reciente Jauja, de Lisando Alonso, pero ¿hay alguna referencia cinematográfica que se nos escapa?

Jauja no la he visto, pero 2001 es curioso porque algunos artículos lo han citado pero yo, conscientemente, no lo había pensado. Yo soy más hijo del cine mediterráneo, que expresa amargura y risa al mismo tiempo. Entonces, a mi me gusta mucho todo el cine de los 70's: Pasolini, Leone, Ferreri y Fellini. El cine italiano de los 70's se acerca mucho al comic, a la exageración, a la fantasía. Me gusta también Buñuel, claro, y más las primeras películas que expresan esa espontaneidad adolescente. Toda esa energía y esa fuerza me gusta mucho.

8. ¿Cómo crees que va a ser la acogida de Crumbs por parte del público?

La acogida son expectativas. Depende de las expectativas que tenga cada uno. Cuando uno pone su película en una sala de cine, que a un espectador abstracto (mi madre, un mecánico de 35 años o un profesor de universidad) le interese tu película es un milagro porque su vida a lo mejor no tiene nada que ver con la tuya.

9. ¿Es eso importante?

Mis expectativas están en encontrar en el mundo a aquellas personas o círculos a los que esto les pueda interesar. Gente a la que le guste la belleza de las cosas, este tipo de público es el que espero encontrar y espero que me encuentre a mí. A lo mejor no es en centros comerciales, pero será en Festivales, casas de cultura y lugares así.